Graffiti di pedalaman

Perkataan "graffiti" dipinjam dari bahasa Itali, yang bermaksud "tercalar". Bagi kebanyakan orang yang lebih tua, konsep ini menyebabkan persatuan yang tidak menyenangkan dengan orang ramai yang menegaskan diri sendiri, yang merosakkan seni bina bandar dengan usaha kreatif mereka. Sebenarnya, grafiti adalah bentuk seni moden, dan artis grafiti profesional adalah tuan tulen karya mereka, yang karyanya mengagumkan, tidak dipersoalkan. Lukisan yang indah tidak dapat disfigure, dan menghiasi bandar: facades rumah, kilang-kilang, pagar yang tidak menarik dan membosankan. Graffiti di kawasan pedalaman mula digunakan baru-baru ini, kerana seni ini telah lama dianggap eksklusif jalan. Kami akan bercakap mengenai cara memilih lakaran asal untuk gaya reka bentuk dan mempertimbangkan kelas induk terperinci untuk pemula di hiasan dinding menggunakan cat dalam kaleng.

Sejarah penampilan

Tidak ada kesepakatan tentang umur grafiti sebagai seni. Perkataan yang agak baru dikaitkan secara eksklusif dengan lukisan pada dinding bata yang menghiburkan remaja. Lukisan tercalar, iaitu, seni batu primitif dianggap manifestasi seni pertama dalam sejarah umat manusia. Orang cuba untuk menyatakan emosi mereka, memaklumkan kepada mereka tentang kemenangan, menyelamatkan detik-detik penting dalam kehidupan mereka. Kemudian lukisan itu berlatar arah yang berlainan, memperoleh bentuk yang anggun dan kerohanian khas, dan grafiti secara beransur-ansur mulai merosot, sehingga ia sepenuhnya jatuh ke pengakuan cinta pada dinding bata, inskripsi terhadap rejim semasa dan peringatan dari kategori "Berikut adalah ...". Penurunan telah digantikan dengan hanya berkembang pada separuh kedua abad yang lalu di New York. Wakil generasi muda, penuh dengan nihilisme, memanjakan harta bandar - kereta api kereta bawah tanah. Oleh kerana mana-mana tuan mahu diiktiraf, remaja meletakkan autograf mereka - "tag", yang dalam bahasa Inggeris bermaksud "label". Berbanding dengan tanda tangan seniman grafiti moden, dibuat dengan teknik yang rumit, "tanda" ini kelihatan sangat primitif. Namun begitu masa berlalu, dan tahap kemahiran meningkat. Artis-artis grafiti telah ditebang dalam kumpulan yang berasingan, masing-masing berusaha untuk memenangi pertandingan konvensional. Sudah tentu, aktiviti mereka dianggap melanggar undang-undang secara langsung, begitu banyak orang, ditangkap, membayar denda atau bahkan tahun penjara. Yang lain secara sukarela meninggalkan, tidak dapat memantau pemusnahan kerja dinding mereka secara berterusan. Pada tahun 70an dan 80an, seni jalanan graffiti dibahagikan kepada arah gaya. Menjelang permulaan abad yang baru, pihak berkuasa mula bertindak kurang akal dengan kerja-kerja seniman rekal, dan bukannya merosakkan harta benda, karya mereka mula menghiasi bandar. Dari Amerika Syarikat, seni jalanan telah bocor ke UK, Itali, Perancis, Jerman. Apabila tarian belia yang baru, menari tarian, muncul, artis grafiti menghiasi pemandangan di tempat persembahan berlangsung. Di USSR, seni jalanan muncul sekitar tahun 80-an dan 90-an, tetapi perkembangannya menyakitkan kerana keruntuhan negara. Graffiti digunakan terutamanya untuk memprotes apa yang berlaku.

Menyebutkan sejarah seni jalanan, seseorang tidak dapat melupakan Banksy. Ini adalah artis grafiti bawah tanah yang paling terkenal, yang bekerja pada isu-isu topikal sentiasa dipenuhi dengan ironi halus. Tiada siapa yang mengetahui siapa yang menyembunyikan di belakang topeng raja yang sukar difahami dari "seni batu". Di sebalik Banksy, para perintis Jean-Baptiste Basquiat, Stash, Keith Haring dan Shepard Fairy kontemporari kami menetap di atas pancingan bertingkat.

    

Bahan yang digunakan untuk lukisan

Toolkit artis grafiti berpengalaman termasuk item berikut:

  • Cat boleh cat. Inilah alat kerja utama, tanpa tuan tangan seni jalanan, tanpa tangan. Untuk bekerja dengannya akan memerlukan kemahiran tertentu yang boleh diperolehi semasa latihan keras di permukaan rata. Di dalam minda manusia moden, kaleng cat dan seni jalanan menjadi satu konsep.
  • Roller. Dengan itu, sapukan permukaan sebelum menggunakan gambar atau menggunakannya sebagai alat seni bebas apabila kerja berskala besar dirancang dengan penciptaan imej yang besar. Juga roller, tetap pada kayu panjang, cat lebih keras untuk mencapai tempat.
  • Penanda. Alat penting yang sama, serta cat semburan. Dengan itu, anda boleh membuat lukisan dari awal atau membetulkan sesuatu yang sedia ada. Profesional seni jalanan menggunakan kedua-dua alat. Walaupun kedai alat tulis mempunyai pelbagai produk ini, terdapat tradisi dalam budaya seniman grafiti: ramai di antara mereka membuat penanda tangan. Untuk tujuan ini, gunakan botol kosong dari bawah kosmetik atau bahan kimia isi rumah bentuk bujur, dan isikannya dengan cap atau cat kasut. Selesaikan proses dengan menetapkan aplikator buatan sendiri.
  • Respirator. Diperlukan apabila bekerja dengan cat semburan, kerana ia mudah menyumbat saluran udara.
  • Pemadam api Alat asal, yang mula digunakan bukan berus hanya beberapa dekad lalu. Dengan bantuan pemadam api anda boleh mendapatkan jet cat yang kuat. Ramai artis seni jalanan memilih pilihan ini, bukannya semburan cat, jika mereka merancang untuk meletakkan gambar besar di dinding. Ia menyusahkan hanya kerana memuat semula ia adalah masalah.
  • Botol semburan. Digantikan oleh pemadam kebakaran kurang praktikal. Ini bukan mengenai botol dengan muncung, yang disembur dengan bunga dalaman. Dalam kes ini, gunakan unit besar dengan balon, yang dipasang di belakang semburan. Dengan peralatan seperti itu, tukang kebun berjalan di sepanjang barisan kentang untuk menyingkirkan serangan serangga berjalur. Senapang sembur adalah mudah kerana mereka dapat mengawal tekanan, dan dengan itu, kekuatan pelepasan jet cat. Mereka mudah dicas semula, dan unit itu diletakkan dalam pek belakang.

Juga antara inventori artis jalanan terdapat kumpulan "calar" yang berasingan, iaitu, "calar". Jenis ini termasuk apa-apa objek yang tajam, yang boleh digunakan corak timbul pada permukaan. Sesetengah artis graffiti menganggap alat ini menjadi tidak bermaruah, kerana ia secara tidak langsung merosakkan harta bandar dan tidak akan dikendalikan oleh satu lukisan kuasa.

    

Graffiti dan gaya

Dalam seni jalanan terdapat bidang utama berikut:

  • Pengeboman Seni melampau, kerana imej-imej itu diterapkan dengan cara yang cepat untuk bergerak "kanvas" (kereta api, bas).
  • Menulis. Gaya utama, yang dicirikan oleh prasasti font yang berbeza.
  • Penandaan. Imej ringkas tanda tangan mereka.
  • Gores. Menggigit imej, bukan panachenya.
  • Pengiklanan. Artis grafiti juga perlu makan, jadi mereka semakin diupah oleh agensi pengiklanan untuk membawa maklumat tentang produk atau perkhidmatan mereka kepada orang ramai.

Dalam reka bentuk dalaman grafiti bocor tidak lama dahulu. Pada mulanya, pertubuhan tematik mula menghiasi dengan inskripsi dan lukisan: kafe dan bar. Kemudian perintis di kalangan pereka yang tidak takut mengambil risiko mula menggabungkan seni jalanan dengan gaya yang fleksibel kepada penyelesaian moden. Ini termasuk loteng, hi-tech, seni pop, futurisme, avant-garde, gabungan dan juga minimalism. Di pangsapuri, seni jalanan telah menggantikan kertas dinding yang membosankan. Yang paling menakjubkan dari semua adalah lukisan jalanan di studio moden, di mana biasanya dinding tinggi.

Graffiti di pedalaman bilik yang berbeza

Lukisan penulis di dinding akan membuat mana-mana bahagian dalaman yang unik dan mewujudkan suasana istimewa. Pada akan grafiti boleh menjadi terang dan mencabar atau lembut, romantis. Dalam seni jalanan, tidak hanya inskripsi digunakan, tetapi juga gambar berskala penuh: futuristik, avant garde, minimalis atau surreal. Untuk setiap bilik, mereka memilih reka bentuk mereka sendiri yang akan selaras dengan keadaan yang lain dan sesuai dengan konsep reka bentuk.

Ruang tamu

Di ruang tamu, grafiti akan menjadi hiasan bergaya dinding aksen. Apabila keadaan itu dikekalkan dengan tenang, warna pastel, gambar itu secara harfiah boleh "meletupkan" suasana yang serius, jika ia dilakukan dalam warna-warna cerah. Di dalam dewan, yang direka dalam gaya seni pop, menggunakan teknik yang popular dengan pemindahan halaman komik di permukaan yang dihiasi. Warna asid dianggap wajib apabila membuat kolaj dari imej Warhol, Monroe, Liverpool Four. Dan gambar mesti ditiru dalam pelbagai yang berbeza. Yang menghairankan, grafiti moden juga boleh mendekati moden (versi terbaru gaya klasik) jika lukisan atau ukiran artis terkenal (Jan Vermeer, Leonardo da Vinci, Albrecht Durer, Hieronymus Bosch, Van Gogh) dipilih sebagai model.

Di ruang tamu loteng, graffiti digunakan secara langsung di atas batu bata. Akibatnya, kesan kehadiran di jalan hanya meningkat. Dinding akan digabungkan dengan perabot mahal dan permukaan bahan kemasan mewah.

    

Bilik tidur

Tema grafiti tidur tidak disyorkan untuk memilih daripada pilihan yang agresif atau terlalu menarik. Namun, mereka berehat di dalam bilik ini, dan asid huruf tidak mungkin merangsang tidur yang sihat. Idea seni jalanan biasanya diletakkan di dinding di kepala tempat tidur. Panorama kota, tema muzik, dan landskap semula jadi akan kelihatan bergaya dan romantis. Budaya grafiti kurang kategoris, kerana ramai yang berfikir. Ia dicirikan oleh imej objek yang sama sekali, jadi hati atau landskap merah jambu dengan telinga jagung dan padang rumput di bawah langit malam dapat digambarkan dalam teknik ini.

Sekiranya tuan membuat koridor atau penerusan bilik, bilik akan menjadi lebih besar secara visual. Teknik sederhana ini berfungsi dengan mengorbankan perspektif.

    

Kanak-kanak

Graffiti di bilik kanak-kanak adalah cara yang baik untuk lelaki dan perempuan muda untuk menyatakan diri mereka sendiri. Ibu bapa yang jauh-jauh, membiarkan kanak-kanak melukis tembok di biliknya dengan sendiri, akan mengaturnya untuk diri mereka sendiri, menunjukkan bahawa mereka dapat menggalakkan idea mereka. Mungkin, selepas seorang artis grafiti muda, dia akan dibawa oleh seni jalanan pada tahap profesional, tetapi artis jalanan bukanlah syarikat yang paling buruk. Untuk bilik tidur remaja, imej wira-wira kegemaran, potret penghibur dan kumpulan, lukisan potpourri yang terang watak-watak bercampur dengan haiwan adalah sesuai. Bagi bilik kanak-kanak, di mana kehidupan yang teruk, mereka menggunakan tema kurang menarik dan hanya menghiasi dinding dengan kartun dan watak-watak dongeng.


    

Dapur

Di dapur, seni jalanan tidak hanya menghiasi dinding berhampiran ruang makan, tetapi juga apron, bahagian bawah kaunter bar atau alat dengar. Di dalam bilik-bilik di mana varian moden perabot digunakan, di mana ketinggian objek tidak melebihi 1-1.3 m, imej tiga dimensi dengan "tepi bergerigi" digunakan. Mereka secara mendatar melewati seluruh permukaan satu dinding dan sebahagiannya menjejaskan yang lain. Sekiranya dapur terlalu kecil tingkap, maka di atas sekeping batu bata dilukis kedua dengan pemandangan jalanan yang indah atau halaman rumah yang tenang. Griffiti boleh digunakan untuk sebarang permukaan. Seni jalanan pun digabungkan dengan jubin. Penyelesaian yang luar biasa ialah meletakkan lukisan grafiti di dinding di dalam logam atau bingkai kayu. Tetamu kreatif akan menghargai percubaan ironis pemilik untuk memerah seni jalanan percuma di bingkai rumah.


    

Bilik mandi

Masukkan seni jalanan di bilik mandi dengan berhati-hati. Bilik mandi standard mempunyai rakaman yang terlalu kecil, dan reka bentuk yang dipilih secara salah dapat mempersempit ruang yang visual. Menakutkan dan tidak biasa melihat hiasan pepejal dalam warna yang menenangkan hijau, biru, kuning. Panorama dunia bawah laut menghiasi semua dinding dan siling dengan tujuan, tanpa memberi tumpuan kepada sudut dan peralihan. Bilah tingkap bulat akan memainkan peranan tingkap-tingkap bathyscaphe.


    

Kami melukis dengan tangan kita sendiri - kaedah kerja

Pemula disyorkan untuk menggunakan templat atau stensil. Kaedah ini akan memudahkan kerja dan membolehkan anda memberi tumpuan kepada pemilihan warna yang betul. Selepas artis grafiti mengisi tangannya dan merasa lebih yakin, anda boleh menggunakan lukisan secara manual. By the way, ini adalah kaedah Banksy menggunakan. Agar tidak diperhatikan di tempat kerja, dia menyediakan template untuk gambar pengarang terlebih dahulu, dan di tempat itu hanya mengisi dengan cat. Sekiranya anda ingin lukisan mudah alih, maka bukannya dinding bata disyorkan untuk menggunakan sekeping hardboard. Sebelum bekerja dengan cat semburan, anda perlu menyediakan permukaannya. Ia dibersihkan daripada kotoran dan degreased. Ini akan memastikan lekatan yang baik antara dinding dan pigmen. Sebelum kerja, kaleng itu digegarkan dengan teliti supaya kandungannya bercampur-campur sehingga licin. Pernafasan dan kacamata dipakai di muka. Aliran ujian dilepaskan ke objek asing untuk menilai ketepuan warna. Jarak dari kanister ke dinding yang dihiasi hendaklah kira-kira 25 cm. Anda tidak perlu berlama-lama untuk satu masa, kerana cat berlebihan akan mula mengalir, melainkan jika tidak, tudung bukan sebahagian daripada komposisi. Apabila bekerja dengan permukaan menegak, mereka mula menarik dari atas dan secara beransur-ansur bergerak ke bawah. Sekiranya anda perlu memohon dua lapisan, maka di antara tahap pertama pencelupan dan yang kedua membuat rehat dalam setengah jam. Kesan semburan dicipta dengan berus yang dicelupkan dalam cat.


    

Kesimpulannya

Graffiti telah lama berlalu dari kategori vandalisme ke status aliran penuh dalam seni. Belia tahun 80-an, yang menyatakan diri mereka dengan melukis dinding dan lain-lain permukaan yang "tidak mencolok", harus berterima kasih untuk ini. Dengan bantuan grafiti, anda bukan sahaja boleh membuat hiasan yang unik dan bergaya untuk pedalaman, tetapi juga menemui bakat baru dalam diri anda, kerana seni cenderung menyeret kepala anda.

Tonton video itu: kesaksian selembar kertas keajaiban lafadz Allah (November 2019).

Loading...

Tinggalkan Komen Anda